Артър Конан Дойл, спиритуализъм и ектоплазма през 1920-те години (видео)


През юли 1923 г. британският писател Артър Конан Дойл пристига в Уинипег, за да изнесе публична лекция „Доказателствата за безсмъртието“, като част от турне в 40 града в Северна Америка. Това привлича значителна публика.

Дойл, известен днес като писателя, създал Шерлок Холмс, също е спиритуалист. Той част от общност, която се придържа и изследва религиозното вярване, че душите на мъртвите могат да взаимодействат с живи хора.

През първата нощ на Дойл и съпругата му Джийн в Уинипег са поканени да присъстват на „разследващ сеанс“, воден от лекаря Томас Гленденинг Хамилтън и неговата съпруга и сътрудничка Лилиан Хамилтън, която е обучена медицинска сестра.

В затъмнената стая на д-р Хамилтън“, както Дойл ще напише по-късно, „видях светеща маса да полети във въздуха“.

Наследството на Хамилтън включва невероятна колекция от снимки, свързани с неговите изследвания на паранормални материализации. В съвремието, те не се приемат като „научни“, а се анализират като „изкуство“.

Нова научна колекция от есета и художествената изложба „Архивът на немъртвите: 100 години фотографиране на призраци“ в Университета на Уинипег контекстуализира тези странни снимки като „визуална култура“.

Дойл разказва:

„Масата трака отново и отново напълно сама, без някой да я докосва. После, в един момент стана тихо. Тогава, миг по-късно, беше като неспокойно куче в развъдник, което скача и се мята, удря се в опорите и накрая изскача със скорост, която ме накара бързо да се махна от пътя й.“

Семейство Хамилтън и семейство Дойл се съгласяват, че „масата е преместена от невидима сила, психическата сила“, и че „това е послание от безплътна личност, която е оцеляла след смъртта“.

Психическата сила, както смятат някои учени, излиза от тялото на медиума и се проявява като органична плазма, известна като „ектоплазма“, чрез която духовете могат да комуникират.

Дойл е запознат с изследванията на Хамилтън. Според Хамилтън и Джийн Леки, две години след смъртта си, Дойл се проявява като „трансцендентална личност“, материализирайки се в ектоплазма на снимка, направена от Хамилтън през 1932 г.

Както пишат историците Фелисити Хамър и Есил Джоунс, „не е необичайно след загубите от Първата световна война и грипната пандемия от 1919 г. северноамериканците да участват в спиритуализъм като израз на загуба“.

Интересното е, че Хамилтън отхвърля популярната „религия на спиритизма“, критикувайки я като култ. Той представя изследванията си като научни и подчертава владеенето на фотографска технология.

От 1923 г. до 1935 г., със сложен набор от камери и лещи, Хамилтън се заема да улови „психическата сила“ върху стъклени плочи в своята лаборатория. Той публикува стотици снимки на въртящи се маси и ектоплазмени екструзии на клетъчна плазма от тялото.

Трудно е да се снима светлочувствителната ектоплазма и медиумите, заобиколени от органично оформен материал, и това повишава статуса му на изследовател.

Изображенията на Хамилтън са изложени и широко разпространени. Те са похвалени от изследователи, включително двама, които влизат в известен публичен спор с Худини, след като твърдят, че развенчават „магията му“, и Самуел Акройд, прадядото на актьора Дан Акройд. Блокбастърът, на по-младия Акройд от 1984 г., „Ловци на духове“ внася ектоплазмата в популярната култура.

Четете още: Амазонско племе убива, одира и изкормва от любопитство хора от цивилизования свят (видео)

Между световните войни някои учени са отворени към идеята за невидими сили, известни също като „психическа сила“ или „жизнена сила“, и разчитат на остарели научни теории, включително „етерната Вселена“ и „витализъм“, за да подкрепят своите изследвания .

Кадрите на Хамилтън имат втора вълна на международно признание, след като са дигитализирани през 2001 г. в архивите и специалните колекции на Университета на Манитоба и са открити онлайн от художници, заинтригувани от гротескната естетика на „телесните екскременти“.

Хамилтън е наясно с природата на снимките си и ги описва като „чудовищно необикновени“. Но той вижда ектоплазмата като жизненоважен формовъчен материал, способен да създава безкрайни форми и форми.

Изложбата „Архивът на немъртвите: 100 години фотографиране на призраци“ в Галерия 1C03 на Университета на Уинипег и Училището по изкуства и архиви и специални колекции на Университета на Манитоба, също се фокусира върху художествени интерпретации на тази мистериозна субстанция.

Изложбата включва 25 съвременни художници, които реагират на ектоплазмата и снимките на Хамилтън. Творбите включват видеоклипове със стоп-моушън на ектоплазма, превръщаща се в разпознаваеми форми, един от Шанън Тагарт и един от Грейс Уилямс. Уилямс анимира стара снимка на изхвърляне на ектоплазма, докато Тагарт съедини неподвижни кадри на съвременен медиум, екструдиращ ектоплазма през 2018 г.

Хамилтън трудно заснема ектоплазма, поради условията на слаба светлина в стаята за сеанси и тогавашната техника, и сега тези видеоклипове ни дават възможност да усетим театралността и интригата на сеанса от началото на ХХ век.

Някои артисти се поставят в ролята на медиуми, имитирайки езика на тялото на състоянието на транс. Ерика ДеФрейтъс използва плетени салфетки вместо ектоплазма, привличайки вниманието към медиумите, в подкрепа на изследователите на психиката.

К. Адамс, британски художник, живеещ в Манитоба, проучва и създава произведение на изкуството за виртуална реалност за изложбата, която разглежда погребалните ритуали, потиснати съгласно Закона за индианците.

В „Изкуството на ектоплазмата“ Джоунс пише, че „едва през март 2020 г., с пандемията, нашето общество се замисли за грипната пандемия от 1918 г. – 1919 г.“.

В „Заразяване“ Тереза ​​Бъроуз създава подобна на светилище инсталация на д-р Тереза ​​Там, главен служител по обществено здравеопазване на Канада, използвайки бърз антигенен тест, за да рамкира това.

В изображението на Бъроус Там гледа нагоре, сякаш е в транс, и е заобиколена от зелени мъниста, имитиращи к@вид вируса. В първите дни на пандемията д-р Там е постоянно по националната телевизия и социалните медии, като гадател, излагащ предупреждения.

Преди сто години, когато жителите на Уинипег излизат от грипната пандемия от 1918 г. – 1919 г., Дойл предлага нещо, което изглежда като доказателство за продължаване на живота след смъртта.

В писмо от 5 юли 1923 г. до Лилиан Хамилтън, Дойл описва Уинипег като „психичен център“, по много начини предрича загубата на статута на Уинипег като „Чикаго на Севера“, предлагайки алтернативен псевдоним .

Идеята за Уинипег като „свръхестествено място“ е възприета от художници и автори, илюстрирани от филма „Моят Уинипег“ на режисьора Гай Мадин, както и изложбеното изкуство, голяма част от което е създадено по време на блокирането заради к@рона вируса.

Докато мислим за съвременната пандемия, интересно е да си спомним за постпандемичните експериментални сеанси на Хамилтън и да се запитаме: каква форма може да приеме нашата скръб?

Какво мислите Вие?


Интелектуална собственост на Zona666